culture mobile_le blog

Christian Rizzo fait partie de ces artistes polymorphes et touche à tout qui plongent le spectateur dans un nouvel univers à chaque création, à la croisée de la mode, des arts plastiques, de la performance et de la chorégraphie.
Première française au Centre des Arts d'Enghien, Comment dire « ici » ? résulte d'une invitation des danseurs de la compagnie taïwanaise Dance Forum par Christian Rizzo, en retour de leur première collaboration à Taïwan en juin 2008.

Projet chorégraphique et numérique placé sous le signe de l’interdisciplinarité, Comment dire « ici » ? combine danse, arts visuels et 3D, grâce à l'intervention d'Iuan-Hau Chiang, artiste multimédia spécialiste en images de synthèse 3D. Chacun confronte sa pratique gestuelle à la compréhension qu’en a l’autre, à travers le double filtre de l’outil informatique et des codes culturels dominants. Face à l'abstraction informatique, ils interrogent la reconnaissance des signes/mouvements quotidiens, en deça des spécificités culturelles.



© Christian Rizzo

COMMENT DIRE «ICI» ? | Christian Rizzo & Dance Forum Taïwan
Samedi 15 novembre à 20h30
Centre des arts d'Enghien-les-Bains
12-16 rue de la Libération
95880 Enghien les Bains
Plus d'informations sur Christian Rizzo
http://www.lassociationfragile.com/
http://www.cda95.fr/

A l'heure où la convergence des canaux de diffusion et de communication s’accélère, le festival des 4 Ecrans accompagne la révolution numérique et montre que les images peuvent servir à connaitre et à comprendre le monde.

Cette 2ème édition se déroule à Paris du vendredi 14 au dimanche 16 novembre, au MK2 Bibliothèque et à la BnF François-Mitterrand. Le Festival présente cette année une sélection de films européens qui racontent le réel et les faits de société, réalisés pour tous les écrans : cinéma, télévision, Internet et téléphone mobile.




Festival européen des 4 écrans
MK2 Bibliothèque - BnF François Mitterrand
http://www.festival-4ecrans.eu

Totalement consacrée aux nouvelles formes d'écritures cinématographiques, la seconde édition de Cinéma en Numérique réunit des artistes du cinéma et de l'art contemporain au Centre Pompidou, du 12 au 17 novembre 2008. A ne pas manquer !

L'introduction du numérique bouleverse la création cinématographique et plus généralement l’image. Les nouveaux supports de production et de diffusion (téléphones mobiles, Ipod, PDA, Internet,..) offrent de nouveaux champs d’expression artistique. Ecritures, esthétiques, formes de récit et modes de diffusion se voient aujourd’hui totalement renouvelés.

Au programme : 5 soirées de projections et de présentations de projets inédits, commandés à des créateurs qui travaillent aux frontières de la vidéo, des outils numériques et du cinéma et mettent en dialogue les disciplines, cinéma, arts plastiques, musique, danse et théâtre.

En avant-première, le 12 novembre pour la soirée d’ouverture : le nouveau film d’Avi Mograbi, « Z32 », documentaire dans lequel des « masques numériques » viennent recouvrir le récit par un soldat israélien d’une expédition punitive au cours de laquelle furent tués deux policiers palestiniens (sortie en salle le 18 février 2009).


© Avi Mograbi

Autre événement majeur : le colloque "L'événement numérique" sur la place du numérique dans la création qui se déroulera le 17 novembre dans le cadre des Forums de société du Centre Pompidou.

Cinéma en Numérique 2
du 12 Novembre 2008 au 17 Novembre 2008
75191 Paris cedex 04
Téléphone : 01 44 78 12 33
Horaires : Ouvert tous les jours de 11h à 19h sauf le mardi
http://www.centrepompidou.fr

Coproduction Cahiers du Cinéma, Centre Pompidou, Festival d’Automne
Avec le concours du Ministère de la culture et de la communication - Centre National de la Cinématographie/DICRéAM - Centre Pompidou

L'expérience scientifique se base sur l'observation et l'étude de phénomènes. Phénomènes reproductibles à l'identique dans un environnement donné, le plus souvent le laboratoire. L'art s'est aussi emparé de l'approche expérimentale dans une recherche de nouvelles frontières, en se saisissant de parfois de la science ou - surtout- de la technique. L'art comme la science, en définissant des phénomènes cherchent à appréhender et révéler les différentes facettes de la réalité plurielle.

Le Théâtre de l’Agora à Evry inaugure ce week-end l'exposition d'arts numériques Phénomène/s dans le cadre du programme Circuit Eclectique #03. A découvrir : un véritable panorama de phénomènes : acoustiques, poétiques, musicaux, visuels et sensibles.


© Lynn Pook

L'exposition invite, en toute sérénité, à douter de nos sens, de nos habitudes, de nos certitudes et à se laisser saisir par l’instant présent. Partir à la redécouverte du monde connu en prenant un chemin de traverse et basculer dans le merveilleux, simplement en posant un autre regard (ou une autre oreille) sur les choses, ici & maintenant.
Confrontés à bien d'étranges phénomènes, les spectateurs sont menés à interroger leurs perceptions et leurs représentations du monde.


© Lynn Pook

A noter dans vos agendas, performances, concerts et rencontres avec les artistes en soirée le samedi 15 novembre.

Circuit Eclectique # 03 - Phénomène/s
Avec : Cyril Hatt, Scenoscome, Joëlle Bitton, Bertrand Planes, Collectif Pulx, Lynn Pook & Julien Clauss, Ab ovo, Yvat et Lulia Popa
Exposition arts numériques
Du 6 au 22 novembre
du mardi au samedi de 14h à 19h et le mercredi dès 13h.
Théâtre de l’Agora, scène nationale d’Evry et de l’Essonne
Place de l’Agora BP 46 91002 Evry Cedex
Billetterie : 01 60 91 65 65
http://www.theatreagora.com/

Que se passe-t-il quand des jeux vidéo deviennent des médiums permettant à des artistes de créer, quand des artistes investissent les univers virtuels et le réseau? Quand l'art contemporain s’ouvre à des univers ludiques et déjantés ?

Ces questions animent depuis plusieurs années le collectif M2F Créations qui fait tourner le Festival international GAMERZ 03, accueilli cette année à Istanbul en Turquie par le festival A.M.B.E.R. 08, du 7 au 17 novembre 2008. Les installations de 14 artistes internationaux y sont présentées, sur le thème du GAMEART.


L'exposition interroge les relations entre art et jeux vidéo en invitant le public à expérimenter et interagir directement avec les œuvres par le biais de sa voix, de son corps ou encore de son propre mouvement. Un événement nouvelles technologies, certes, mais le brassage des formes de culture populaires actuelles, anciennes et émergentes reste majeur.

Le collectif Mort2Faim, associé au collectif Dardex, regroupe plusieurs artistes (Quentin Destieu, Romain Senatore, Sylvain Huguet et Stephane Kyles) sensibles à l’univers du jeu vidéo «8-bits» comme à la révolution de l’ordinateur et des réseaux. Ils s’expriment à travers plusieurs médiums comme la vidéo, le son, le graphisme, le design, le laser et le web dans des installations et des performances, utilisant l’interactivité et le jeu. Travaillant en collaboration avec le Centre International d’Art et de Nouvelles Technologies de Prague (CIANT), le festival Emergences à Paris, la Fête Foraine expérimentale Eniarof, ils présentent régulièrement leurs travaux depuis 2003 lors de différentes expositions et festivals en France et à l’étranger.

Retrouvez en temps réel l’inauguration de cette manifestation culturelle dans la chambre 12 du motel virtuel selfworld.net (pour plus d'information à ce sujet, jetez un coup d'œil sur le billet écrit à ce sujet).

Festival multimédia GAMERZ Istanbul TURQUIE
Du 07/11/2008 au 17/11/2008
http://08.a-m-b-e-r.net/

Focus sur un des projets innovants présentés en ce moment à la grand messe de l’architecture, la 11ème Biennale de Venise : l'installation Mæve présentée dans la cadre l’exposition Out there: Architecture Beyond Building.

Les visiteurs sont invités à entrer dans les arcanes de projets d'architectes et à explorer le réseau organique de projets, de personnes et de media qui y sont liés, en plaçant simplement une carte sur une surface interactive. L'installation Mæve révèle ce qui se cache derrière ces projets et fournit un accès visuel et tangible aux réseaux sociaux et intellectuels attenants.


Mæve installation @ Venice Biennale 2008 from Maeve installation on Vimeo.



Mæve table application from Maeve installation on Vimeo.

L'installation Mæve (MACE-Everyville) connecte les projets présentés pour la compétition en ligne de la Biennale EveryVille et les intègre au contexte des contenus et metadonnées de MACE. MACE est une initiative pan-européenne permettant d’interconnecter et diffuser numériquement des informations liées à l'architecture.

Et bientôt sur Culture Mobile : de nouveaux projets innovants à découvrir lors de la Biennale...

11ème Biennale de l’architecture à Venise
Exposition Out there: Architecture Beyond Building
Du 14 Septembre au 23 Novembre 2008
www.labiennale.org/en/architecture

JODI, le duo belgo-hollandais, explore notre représentation du monde à l’ère d’Internet et de Google dans une exposition au iMal, Centre de Cultures et Technologie Digitales de Bruxelles.

Les services tels Google Maps ont radicalement changé notre perception de la Terre, transformée en une immense surface commerciale.

Depuis des siècles, la géométrie a été chargée de symbolisme, partant de l’objet mathématique pur jusqu’aux signes les plus ésotériques et mystiques, cachant dans des figures complexes des sens qui ne se révèlent qu’aux initiés, aux voyants ou aux explorateurs psychédéliques. Elle a très tôt investi le territoire, gravant ou traçant ses formes et lignes dans les villes, les architectures et monuments ou les champs de culture. Le Parc Royal de Bruxelles en est un exemple bien connu avec son triangle compas franc-maçon.

Pour l’exposition GEOGOO, JODI met en relation cette géométrie tracée du Parc Royal de Burxelles et celle qui se construit de l’Internet à travers Google Maps et Google Earth. Le Parc devient le point de départ d’une dérive symbolique et mystérieuse de la capitale belge.



JODI est au Net Art ce que Nam June Paik est à l’art vidéo. La matière d'Internet (codes html et codes des machines) est la matière artistique de ce duo débridé et sans limite qui commençait en 1995 avec ses premières pages web. Joan Heemskerke et Dirk Paesmans jouent avec les processus de décodage et codage, de déchiffrage de contenus cryptiques. Les messages cachés sont là, derrière le code dans lequel il faut rentrer pour qu'ils se révèlent.
Et si vous trouvez cela trop mystérieux, il suffit de contempler...
Plus d'informations sur JODI

GEO GOO by JODI
18 octobre au 9 novembre 2008
iMAL Center for Digital Cultures and Technology - Bruxelles
http://www.imal.org
http://geogoo.net
http://www.jodi.org

Acheter 100 m2 rue de la Paix pour 2 euros tout en aidant le logement social, c'est possible !

Sur www.dotred.fr, le premier jeu en ligne à caractère social et humanitaire.

En participant à ce jeu "sérieux", vous allez permettre à des associations humanitaires, caritatives ou liées à l'environnement ou l'éducation d'agir plus efficacement dans le réel et le quotidien.




Pour votre première mission, DOTRED vous propose rien de moins que de racheter la ville de Paris.
Le principe est simple : il suffit de créer un compte puis de sélectionner dans l'interface du jeu la partie de la ville qui va devenir votre territoire. Pour 2 euros les 100m², vous allez devenir propriétaire de cubes en 3D personnalisables.

Le but virtuel du jeu : faire de ses cubes les plus hauts gratte-ciels de la ville par votre capacité à fédérer le plus de monde possible autour du jeu.

Le but réel : permettre de redistribuer la majorité des bénéfices liés au jeu DOTRED aux associations partenaires : Les enfants de Don Quichotte, Habitat & humanisme, Le DAL , Jeudi Noir et Macaq.

Lancé sur le Net le 23 mai 2008 par David Guez et présenté au Web Flash Festival du Centre Pompidou, ce jeu à mi-chemin entre le Monopoly et Sim City était ce week end au Festival Reality à Paris.

La bande annonce :

En ce jour de fête des morts, zoom sur une oeuvre originale qui rend hommage aux avatars disparus.

Sur Culture mobile le magazine, Jean-Yves Leloup décrypte les jeux d'identités sur le net et leur implication dans la représentation de soi. Mais s'il est facile de donner vie à un personnage, qu'arrive-t-il après sa mort?

"Avatars Memory" s’interroge sur nos vies actuelles et antérieures sur la toile. Loggin, adresses mail, pseudos, profils ou avatars... autant d’identités qui se créent et disparaissent en un clic et dont il ne ne reste pour seule trace que des souvenirs fugaces.
L'artiste multimédia Julien Levesque présente cette oeuvre en construction dans le cadre du Festival Reality, le premier festival international d'art consacré aux réalités virtuelles qui se tient à Paris ce week end.
Pour honorer la mémoire de ces vies éphémères qui tombent dans l'oubli, Avatars Memory leur offre un lieu de sépulture sous la forme d'un site web communautaire, alimenté par les internautes, parents ou proches des défunts virtuels.
Conçue pour Second life et pour l'ensemble des communautés, des plates-formes virtuelles et des réseaux sociaux, ce site internet permet de laisser une trace des feux avatars dans la mémoire collective.
Paix à leur âme.